說起“打字游戲”，或者說“打字訓(xùn)練軟件”，大部分八零或九零后首先會想到的，或許是金山打字通中的《警察捉小偷》，又或許是SEGA在2000年推出的《死亡打字員》。但不管哪種，在今天看來似乎都伴隨著濃重的歷史氣息?；蛟S是因?yàn)榛ヂ?lián)網(wǎng)和智能手機(jī)的發(fā)展過于迅速，當(dāng)下的中國計(jì)算機(jī)用戶們，好像不再需要特地將時(shí)間傾注在偽裝成游戲的寓教軟件上，使得那些關(guān)于打字游戲的記憶，也逐漸淡去。但在日本，人們對“打字訓(xùn)練”的熱情，卻從未冷卻過。從Dreamcast上的《死亡打字員》，到DS上的《寶可夢打字》，再到一度大火的FLASH免費(fèi)游戲《壽司打》，這種古老的寓教軟件隨著媒體與表現(xiàn)形式的轉(zhuǎn)化，反倒被賦予了更強(qiáng)的趣味和觀賞性，成了游戲直播間中的特殊寵兒。而有人從“打字軟件”上看到了直播價(jià)值，有人則從“打字軟件”上看到了延展的可能。在今年京都

從《NIDANA》的試玩展臺站起，我只覺得眼前一陣恍惚：半秒時(shí)間里，愣是有點(diǎn)分不清天花板和地面，直到我定睛環(huán)視了一圈周圍，這才摸清了自己與展臺間的位置關(guān)系。但除此之外，這詭異的空間感混亂，并沒有帶來其他負(fù)面影響。 老實(shí)說，《NIDANA》并不具備任何能夠爆火的游戲特征，更沒有什么能讓人感到眼前一亮的創(chuàng)新玩法，但我還是莫名地被它不可思議的畫面表現(xiàn)所吸引。在一眾精致的獨(dú)立游戲中，這款步行模擬游戲樸素到了讓人困惑的程度：沒有噱頭、服務(wù)于創(chuàng)作者的自我表達(dá)。透過無機(jī)制感的線條堆疊，作者身為“藝術(shù)家”的表達(dá)欲，正從畫面的另一側(cè)傾瀉而出——一開始，它讓我想起了幾年前，某款叫作《多重花園》（Manifold Garden）的獨(dú)立游戲，但很快，我發(fā)現(xiàn)它遠(yuǎn)比后者來得還要主觀和偏執(zhí)。 相比之下，《多重花園》中的“埃舍爾空間”反倒更加

放在今天的獨(dú)立游戲市場，“肉鴿（Rogue）”加“卡牌構(gòu)筑”的玩法框架，幾乎被開發(fā)者們視作成功的捷徑。事實(shí)上，光是在近兩三年里，我們就玩到了數(shù)不清的“類殺戮尖塔”游戲，雖然其中也存在或多或少針對游戲細(xì)節(jié)的創(chuàng)新延伸，但絕大部分作品依然無法脫離組卡、抽卡的過程本身——當(dāng)然，這是“類殺戮尖塔”的核心樂趣，通常來說沒人會動他。但在今年的BitSummit會場上，老朋友集英社游戲的一款新作，卻因?yàn)槠洫?dú)特的著眼點(diǎn)與表現(xiàn)形式，給前來參與展會的玩家們，留下了深刻的印象——第一眼看上去，你會被它鮮明的漫畫風(fēng)格所吸引；多看一眼，又會為其奇特的系統(tǒng)產(chǎn)生困惑；但實(shí)際上手后，等待著玩家的，又是一種同品類游戲中少有的即時(shí)性快感。 這并不是我第一次聽到《第九圣詩》（ANTHEM#9）的名字。但上次知道它時(shí)，這款游戲還遠(yuǎn)沒有如今看上去的完整和

我已經(jīng)記不清楚，在過去的半年時(shí)間里，自己和《都市傳說解體中心》打了多少次交道——從各種海內(nèi)外的游戲展會，到與其他獨(dú)立游戲的聯(lián)動展開，很難想象一款以敘事為主的冒險(xiǎn)游戲在發(fā)售的半年后，依然能夠保持如此之高的話題熱度。 當(dāng)然，從更加現(xiàn)實(shí)的角度出發(fā)，這種熱度的維持，自然離不開成熟市場運(yùn)作與充足的資金支持——作為集英社游戲在2024年所推出的拳頭產(chǎn)品，《都市傳說解體中心》自初次亮相，便一直受到著業(yè)界的廣泛關(guān)注。往小了說，集英社游戲似乎在它的身上押了太多，以至于它的成功與否，都可能對今后的發(fā)行方向或決策產(chǎn)生影響；而往大了說，它也可能改變未來日本企業(yè)涉足獨(dú)立游戲的動力與信心。 好在，《都市傳說解體中心》在發(fā)售后的玩家口碑與市場表現(xiàn)，都還算理想——盡管沒有堪稱現(xiàn)象級的空前火爆，但憑借游戲本身不俗的素質(zhì)和集英社游戲全方位的支援，

我完全理解Techland在為“消逝的光芒”系列開發(fā)續(xù)作時(shí)的尷尬立場——和大部分跟隨硬件發(fā)展而逐步進(jìn)化的作品系列不同，誕生于游戲產(chǎn)品的工業(yè)化世代，又拜早期“喪尸”主題游戲的底子所賜，使得初代《消逝的光芒》從一開始就有了讓人驚喜的完成度，但這也從一定程度上制約了續(xù)作在核心玩法上的拓展空間，使得續(xù)作中關(guān)于玩法的改動，更像是對既有元素的拆分重組，而非一次有機(jī)統(tǒng)一的進(jìn)化。至于剩下關(guān)于開放敘事與動態(tài)關(guān)卡的打造，則屬于掉進(jìn)了前些年遍地的工業(yè)化陷阱。但即使如此，我依然反對將其續(xù)作貶得一文不值——至少在“跑酷”層面上，你依然能夠看到《消逝的光芒2：人與仁之戰(zhàn)》對這一核心玩法的著重塑造。 重新組裝的結(jié)果，是讓整個(gè)游戲世界開始為跑酷玩法服務(wù)——在這點(diǎn)上，更加細(xì)化的技能樹與高樓林立的維勒多新城區(qū)，就提供了一種“進(jìn)階式”的游戲體驗(yàn)，它

感謝Techland的邀請，使我們得以在游戲發(fā)售前，在中國音數(shù)協(xié)游戲博物館，參與了一場閉門的《消逝的光芒：困獸》搶先試玩。為了配合本作的故事舞臺，這座位于上海漕河涇的游戲博物館，此時(shí)也被包裝成了末日下的“河貍谷”——一座“消逝的光芒”世界觀下的架空小鎮(zhèn)。這里有著豐富的自然與旅游資源，來自亞洲的游戲媒體與游戲開發(fā)者們，攜手坐在野餐桌邊，交流著游戲中的所見所聞。而另一邊，系列標(biāo)志性的紫外線光，也覆蓋了整個(gè)活動會場。 在長達(dá)四個(gè)小時(shí)的試玩結(jié)束后，我攢了一肚子疑問，找到了本作，也是整個(gè)“消逝的光芒”系列總監(jiān)泰蒙·斯米克塔拉（Tymon Smekta?a），而他倒也一點(diǎn)沒有藏著掖著的意思，對我們連珠炮般的提問一股腦全部做出了回答，甚至涉及了不少與游戲內(nèi)容直接關(guān)聯(lián)的重要信息——或許，其中也會有一些你所關(guān)心的東西。 泰蒙·

在2023年8月所舉辦的“煉金工房”系列新作發(fā)布會上，光榮特庫摩宣布了系列的正統(tǒng)續(xù)作《蕾斯萊莉婭娜的煉金工房 ～忘卻的煉金術(shù)與極夜的解放者～》將以“免費(fèi)游戲”的形式，登錄Steam與移動游戲平臺。 而不久之后，光榮特庫摩又宣布系列在主機(jī)平臺的新作《優(yōu)米雅的煉金工房 ～追憶之煉金術(shù)士與幻創(chuàng)之地～》將會采用“開放世界＋即時(shí)制戰(zhàn)斗”的全新形式，這不禁讓人在驚喜的同時(shí)也發(fā)起愁來：對“煉金工房”這個(gè)在二十余年后終于迎來全新機(jī)遇的老牌RPG系列，在玩法和形式上的探索固然是好事，但要是因此失去了原本的特色，是否又有些得不償失呢？ 好在，《紅色的煉金術(shù)士與白色的守護(hù)者～蕾斯萊莉婭娜的煉金工房～》的公布，似乎為這種疑慮給出了一個(gè)相對合理的解答——作為“蕾斯萊莉婭娜的煉金工房”世界觀下的另一部“A25”作品，“紅白的煉

請注意，在2008年推出的原版標(biāo)題為《牧場物語 歡迎來到風(fēng)之集市》，而重制后的標(biāo)題為《牧場物語 來吧！風(fēng)之繁華集市》。此外，由于本文涉及多款“牧場物語”游戲，為避免累贅，因此將盡可能使用系列玩家較為熟悉的簡稱，進(jìn)行表述。 礦石鎮(zhèn)、忘憂谷、華夫鎮(zhèn)、向日葵群島，在“牧場物語”系列中出場的城市里，《牧場物語 歡迎來到風(fēng)之集市》中的煦風(fēng)鎮(zhèn)，一直都是我最喜歡的那個(gè)——那里有藏滿寶物的河流、永不停歇的風(fēng)車、無比分明的四季，以及世界上最繁華的露天市集。2008年，《牧場物語 歡迎來到風(fēng)之集市》誕生在一個(gè)特殊的時(shí)間點(diǎn)：對次時(shí)代“牧場生活”滿懷期待的玩家們，剛剛經(jīng)歷完了“日向島”的下屏玩法洗禮，只能試圖從“新天地”上找回初心。但在制作組這邊，伴隨著全面3D化與新硬件形式而來的方向性難題，依然是個(gè)讓人頭疼的問題?！赌翀鑫镎Z 歡迎來

作為“真·女神轉(zhuǎn)生”系譜下少有的“動作游戲”，“葛葉雷道”系列的現(xiàn)代化復(fù)刻早有坊間傳言——但老實(shí)說，我卻一直對它能否被當(dāng)下玩家所接受，持懷疑態(tài)度。原因就在于：它實(shí)在太奇怪，太具時(shí)代特殊性了，也太不成熟了，就連好不好玩那都成了后話。 喜歡它的人會告訴你，這是一次對“真·女神轉(zhuǎn)生”體系的有趣嘗試，是對金子一馬筆下惡魔的最立體化表達(dá)；但不喜歡的人會告訴你，它直接否定了“真·女神轉(zhuǎn)生”在過去數(shù)十年里，奠定下的重宗教色彩與嚴(yán)肅性——是否能夠喜歡上這款游戲，好像全看緣分。 抱著種種困惑與忐忑，我們有幸受到了世嘉方面的邀請，通過郵件的形式采訪到了本次復(fù)刻版，同時(shí)也是原版游戲制作人的山井一千先生，試圖從他那里找到關(guān)于游戲特殊性的有效解答，以下便是本次采訪的原文： 制作人及總監(jiān)：山井一千先生Q：我們了解到，山井先生也是原版《惡

如果要給剛剛結(jié)束的夏日游戲節(jié)評出一個(gè)“最受期待獎(jiǎng)”，那卡普空的《鬼武者 劍之道》絕對有足夠?qū)嵙Π蔚妙^籌。要知道，在不少老炮級的動作玩家的眼中，“鬼武者”本就可以算是動作游戲的巔峰。而卡普空多年來的雪藏，可謂讓眾人望眼欲穿，就盼著有朝一日，能看到高清化的金城武擺脫掉坦克式移動，再砍一遍織田信長。關(guān)于這個(gè)愿望，2018年的復(fù)刻版便已經(jīng)基本實(shí)現(xiàn)。而作為使用現(xiàn)代技術(shù)開發(fā)的完全新作，《鬼武者 劍之道》自然需要面臨來自新舊兩種市場環(huán)境的檢驗(yàn)——至少，它最近放出的幾支片子都讓辦公室的老東西們興奮不已，連連為卡普空拍手叫好。而也是上個(gè)星期夏日游戲節(jié)那支片子放出的不久后，我們有幸受卡普空的邀請，觀看了另一支時(shí)長二十分鐘左右的閉門實(shí)機(jī)演示——它基本可以算作對夏日游戲節(jié)上那支預(yù)告片的內(nèi)容擴(kuò)充，除了對本作中作為核心戰(zhàn)斗機(jī)制的“格擋”“

“機(jī)甲”題材游戲的落寞，并非近一個(gè)世代以來的事情。可要說機(jī)甲游戲具體是從何時(shí)走起了下坡，誰也說不清楚，只是不知道從什么時(shí)候開始，絕大部分廠商不愿做了，至于玩家倒也逆來順受，不做就不做了唄。因此，每當(dāng)新的機(jī)甲題材游戲公布，我都會不自覺地多看它幾眼——只是在剛剛過去的一整個(gè)世代中，這些作品大都依托于既有的IP效應(yīng)，或那些為愛發(fā)電的獨(dú)立創(chuàng)作者，現(xiàn)實(shí)就是：除了FromSoftware在早些時(shí)候推出的《裝甲核心Ⅵ 境界天火》外，你還真就很難在當(dāng)下找出幾個(gè)有著足夠資歷和資源的機(jī)甲游戲。 所以，當(dāng)Marvelous Inc在2019年祭出《機(jī)甲戰(zhàn)魔》時(shí)，我不禁為這個(gè)同時(shí)兼具“華麗”概念與“繁雜”系統(tǒng)的機(jī)甲游戲吃了一驚：居然還有人敢將“裝甲核心”系列制作人名號與超高速的立體化操作模式作為賣點(diǎn)。但顯然，以IGN為代表的主流玩家市

“聽取市場和玩家的反饋”從來都是件說起來容易，做起來困難的事情——人們喜歡用“交學(xué)費(fèi)”去形容試錯(cuò)的過程，卻又容易忽視伴隨試錯(cuò)而來的成本與風(fēng)險(xiǎn)。但在第一次玩到《符文工房 龍之天地》時(shí)，我才突然意識到，“交學(xué)費(fèi)”的意義何在——時(shí)隔四年后，它幾乎修正了玩家對系列前作的絕大部分負(fù)面意見，即使是通過硬件性能相對孱弱的Switch，也為我們帶來了一些出乎意料的體驗(yàn)。 以“讀取時(shí)間”為例，《符文工房 龍之天地》就選擇了一個(gè)不算完美的方式，規(guī)避了此問題——本作中的絕大部分迷宮和村莊區(qū)域都采用了完整的“一體化”規(guī)格，從主角寄宿的神社內(nèi)部，到可供開墾的農(nóng)田，再到NPC所經(jīng)營的道具店，完全沒有拖累游戲節(jié)奏的黑屏或讀取環(huán)節(jié)，在初代Switch的硬件環(huán)境下，遠(yuǎn)景的降幀有效保證了地圖信息的完整，也沒有過多地犧牲游戲的畫面表現(xiàn)。甚至在某些程

在我采訪過的眾多電子游戲行業(yè)從業(yè)者中，日野晃博先生或許是最讓人感到印象深刻的那個(gè)。這一方面，是因?yàn)樗鶇⑴c和主導(dǎo)開發(fā)的游戲，大都與我——或是我的同齡人們，世代重疊；而另一方面，他在談吐間所表現(xiàn)出的直率與隨性，也不符合我對日本的大公司管理人員的“刻板印象”——坐在會議室中，他沒有什么“明星制作人”的架子，也沒那么多事關(guān)輿論環(huán)境的瞻前顧后，好像想到什么就說什么。有時(shí)候，他甚至?xí)屇阏`以為自己所面對的，是一個(gè)充滿熱情的年輕創(chuàng)作者，友好且不失理想化。 日野晃博先生與LEVEL5 五月第二個(gè)星期一的早上，我們按照約定來到了距離東京品川車站不遠(yuǎn)處的某棟辦公樓下。作為地標(biāo)，辦公樓的大廳前安放著兩尊一比一尺寸大小的雕像：一個(gè)叫作維帕斯，另一個(gè)叫作地縛貓——它們于“妖怪手表”，就像皮卡丘于“寶可夢”，代表了一家游戲公司最輝煌的

自從托爾金創(chuàng)作出了《魔戒》后，人們對“劍、魔法與惡龍”的娛樂化幻想，就不曾停息。而當(dāng)游戲這一媒介出現(xiàn)后，這種對幻想世界的妄想，則得到了進(jìn)一步的維度擴(kuò)張，在角色扮演游戲始祖的“龍與地下城”系列中，那些勇闖地牢、企圖一攫千金的人們，開始傳唱激動人心的冒險(xiǎn)故事；通過《圣劍》中的正邪對立，人們開始對懲惡揚(yáng)善的英雄豪杰，心生向往。 世界的另一端，日本的游戲創(chuàng)作者們同樣沒有疏于對“幻想世界”的“妄想”——“勇者斗惡龍”用最純粹的設(shè)定，將勇者的故事塑造得更加立體和豐滿；到了“最終幻想”中，“劍與魔法”終于不需要繼續(xù)拘泥于架空中世紀(jì)的時(shí)代背景。自此，創(chuàng)作者們對“幻想世界”的妄想，便不再受到傳統(tǒng)思維邏輯的約束。 可即使是在眾多異想天開的日式幻想題材游戲中，LEVEL5在2012年推出的《幻想生活》（ファンタジーライフ），卻依舊

你好，我的朋友，不知道你近期是否有購買游戲機(jī)的計(jì)劃？別說，我還真有，不光我有，編輯部的不少老師也都有。而眼看時(shí)間一點(diǎn)點(diǎn)向前推進(jìn)，這種購機(jī)計(jì)劃似乎也在一點(diǎn)點(diǎn)向著“購機(jī)焦慮”的方向轉(zhuǎn)變著。如果你曾經(jīng)在任何一個(gè)社交媒體上關(guān)注過游戲界動向，那自然知道我在逼逼什么——距離歷史上關(guān)注度最高的游戲主機(jī)，任天堂Switch 2的發(fā)售，只剩下不到一個(gè)月的時(shí)間了，但我們中的絕大多數(shù)人依然在為“怎么把它買到手”焦慮得直撓頭。 上次有這樣的煩惱，大概還是PlayStation 5剛剛發(fā)售的那會兒。四年前，為了在第一時(shí)間將PlayStation 5搞到手，大家紛紛定好鬧鐘從十分鐘前開始在某網(wǎng)購平臺上待機(jī)，等著時(shí)間一到，才開始瘋狂刷新和戳擊手機(jī)屏幕。其實(shí)冷靜下來想想，即使是對真正有游戲需求的玩家來說，這種行為多少也摻雜了一些沖動消費(fèi)的成分

自從去年TGA舉辦之后，老牌日本大廠卡普空可謂動作不斷，不僅將《怪物獵人 荒野》成功推向全球市場，更正面回應(yīng)了粉絲們的呼聲，將許多老牌IP重新拿了出來。而在這當(dāng)中，就包括了國內(nèi)玩家再熟悉不過的老牌劍戟?jiǎng)幼饔螒颉肮砦湔摺毕盗小聦?shí)上，去年第一支預(yù)告片放出后，《鬼武者：Way of the Sword》和三船敏郎所扮演的“宮本武藏”，就成了編輯部中最具熱度的話題之一。 而作為系列正式復(fù)活前的預(yù)熱，卡普空也在今年二月份的那場發(fā)布會上，公布了《鬼武者2》的復(fù)刻計(jì)劃。除了繼續(xù)采用類似《鬼武者》初代的開發(fā)模式之外，復(fù)刻版幾乎保留了包括日本知名演員松田優(yōu)作在內(nèi)的全部原版內(nèi)容，希望可以在新作推出之前，提前幫助此前未曾接觸過該系列的玩家，提前了解一下這個(gè)沉寂已久的經(jīng)典系列。 借著這個(gè)機(jī)會，我們采訪到了原版《鬼武者2》的導(dǎo)演江

作為一家頂著特殊資源起家的年輕游戲發(fā)行商，“武士道游戲（BUSHIROADGAMES）”的開局實(shí)在談不上順利。在品牌成立的兩年里，武士道游戲的產(chǎn)出效率極高，但在這種超高產(chǎn)出效率的反面，你能看到的卻是與其名頭所不符的拮據(jù)：無論是類似于“無職轉(zhuǎn)生”“哥布林殺手”的原作改編類游戲，還是《離亞世界》這樣，打著知名游戲制作人大名的完全原創(chuàng)作品，似乎都逃脫不了某種難以忍受的粗糙——你很難想象一名“符文工廠”粉絲，滿懷期待地打開游戲時(shí)，究竟會感到多么失落。老實(shí)說，這也是我在玩到《PROGRESS ORDERS》前兩個(gè)小時(shí)的直接感受。必須承認(rèn)的是，“在幻想世界經(jīng)營自己的冒險(xiǎn)者工會”，的確是一個(gè)有趣的噱頭，但也正是因?yàn)檫@樣，“經(jīng)費(fèi)”與“工期”不足的問題才變得越發(fā)深刻起來。 好的一點(diǎn)是，如果你玩過《離亞世界》，那么《PROGRES

二〇一一年四月，一部叫作《我們?nèi)晕粗滥翘焖匆姷幕ǖ拿?。》的TV動畫在日本地區(qū)上映。片中，女主角“面碼”與“超和平BUSTERS”成員的道別，成了平成動畫史上最賺眼淚的一幕。 而在之后的幾年里，現(xiàn)實(shí)世界中的“超和平BUSTERS”，這支以導(dǎo)演長井龍雪、編劇岡田麿里和角色設(shè)計(jì)田中將賀所組成的動畫團(tuán)隊(duì)接連發(fā)力，同樣以“青春”為主題，推出了《心靈想要大聲呼喊》《知曉天空之藍(lán)的人啊》兩部作品，成了日本動畫界最知名的“鐵三角”組合之一。直到今天，三部動畫的取景地——岡田麿里的故鄉(xiāng)埼玉縣秩父市，每年依然會迎來大批熱衷于“圣地巡禮”的粉絲。 而就在四月的第二個(gè)星期五，“超和平BUSTERS”團(tuán)隊(duì)的最新電影《觸碰你》，正式在上海新天地UME影城舉行了首映典禮，引得不少粉絲前去捧場。影片首次將故事的舞臺放到了現(xiàn)代東京，講述

去年11月，因“BanG Dream!”系列企劃而被國內(nèi)玩家和網(wǎng)友們所熟悉的日本公司武士道（BUSHIROAD），發(fā)表了繼前作《離亞世界》后的又一款以“日式幻想世界”為背景的角色扮演游戲《PROGRESS ORDERS》——豪華的開發(fā)者陣容，使其在日本地區(qū)引起了不小范圍的關(guān)注。 一方面，本作繼續(xù)選擇了“符文工廠”系列的開發(fā)者橋本嘉史擔(dān)當(dāng)制作人。另一方面，本作的配樂部分由老牌作曲家崎元仁負(fù)責(zé)。而經(jīng)由“擴(kuò)散性百萬亞瑟王”與“弧光之源”系列被熟知的插畫師柴乃櫂人，則在本作中擔(dān)任角色設(shè)計(jì)一職。而更值得一提的是，本作也是“武士道游戲”品牌自建立以來，少有帶有首發(fā)中文支持的作品之一——所以，趁著游戲正式發(fā)售前夕，我們聯(lián)系到了本作的導(dǎo)演，來自“武士道游戲”的夏目翔吾先生，向他簡單詢問了一些與《PROGRESS ORDERS》

上個(gè)月，我們前往位于東京銀座的Unity日本辦公室，參與了一場針對《Den of Wolves》的線下試玩互動，在這場活動上，“收獲日”（PAYDAY）系列的創(chuàng)始人Ulf Andersson所帶領(lǐng)的“10 Chambers”工作室，為各國媒體詳細(xì)介紹了新作《Den of Wolves》的開發(fā)故事。而在一場氛圍十足的試玩活動結(jié)束后，我們也非常有幸地與工作室的幾名核心成員坐到了一起，簡單聊起了一些與游戲，以及試玩體驗(yàn)相關(guān)的東西。如果單純的試玩報(bào)告，還不足以滿足你對這款賽博朋克主題劫案游戲的好奇心，那或許這篇采訪中會有更多你所感興趣的內(nèi)容。   Q：《Den of Wolves》的視覺風(fēng)格非常獨(dú)特，請問它是否受到了某些電影或媒體作品的影響？